后会无期观后感怎么写_后会无期的观后感

后会无期观后感怎么写_后会无期的观后感

       现在，请允许我来为大家解答一些关于后会无期观后感怎么写的问题，希望我的回答能够给大家带来一些启示。关于后会无期观后感怎么写的讨论，我们开始吧。

1.神笔马良电影观后感550字

2.回到过去拥抱你观后感

3.你好，李焕英观后感

4.韩寒：昔日轻狂已逝

5.爱情**触不可及观后感

6.失孤**观后感

神笔马良电影观后感550字

       对国产动画片一向不报期待，冰冻三尺非一日之寒，神笔马良放在世界动画**格局下，仍然捉襟见肘，是必然的。尽管有华丽如迪士尼的技术支持，但水滴石穿非一日之功，对比双方的成片，残酷的现实依旧会让人悲哀得冷笑。

       但此刻，我不想炮轰这部**，相反，我要夸它。它虽然差强人意，却远没有想象中那么差劲，事实上，远远超过了我的预期。这不是讽刺，我想，就算起点再低，如果每一次都能超越从前的自己，长此以往，总会有进步。

       我们必须要了解的一个现实问题是，好莱坞工业体系已经非常成熟。从技术层面，从从业人员的基本素质来讲，短期之内，我们都难以与之抗衡。我们能做的，就是多在故事情节，价值内涵上下功夫。所以，“不求用功，但求无过”真不是一个批判的说法，而是一个恰如其分的评价。而这句话，也将是相当长一段时间，国产动画努力的目标。大话谁都会说，心比天高没错，但重要的是脚踏实地。所以，根据这个目标，我们首先就要了解，国外的**有哪些功，相对的，我又有哪些过。

       首先，功是更高层次的理念及价值观引导。韩寒在正在热映的《后会无期》中说道，只有小孩子才讲对错，成人的世界只讲利弊。且不说这句话本身是否经得住推敲，却在国产动画中得到印证。《马良》中，正义就是正义，邪恶就是邪恶，正义最终战胜了邪恶。这是一个稳妥的主题，但这也是一个无比平庸的主题。

       《冰雪奇缘》讲了什么？那不再是王子与灰姑娘的童话。那是一个女孩认识自己，看清自己，找回自信，融入社会，在坚守自我中实现个人价值的一个过程。但它又远远不仅如此，乃至从里面非人类的角色“雪宝”中，你都能有所感悟。

       《疯狂原始人》讲了什么？那真的不止是“野人”的故事。它讲了永恒的希望，这是人类共通的东西。当我们身处的世界将遭到毁灭，当我们的文化与价值观都面临崩塌，我们该怎么办？他们选择了在绝望中找寻希望，从废墟中坚强地站起，迎接美好的明天……中国曾有一代文人深深陷入废墟的泥潭，无法走出，而国外用一部动画给出了答案。这不是站着不腰疼，我更愿意当成举重若轻。会当凌绝顶，一览众山小。站得更高，才能看的更远。但首先，你要抬起头，不然如何攀登高峰。

       而我们的《马良》呢？好一个对错分明，好一个大义凛然。但真实的社会是这样吗？现实的世界里，唯一的绝对就是没有绝对。所以，《马良》没有功。但它也没有过——起码这部**里的对错观是无害的。而以往的国产动画呢？一个重大的顽疾便是只能给小孩子看，有的连小孩子都不能看。电视版《喜洋洋与灰太狼》很多桥段被网友热烈吐槽过，纵然不能全盘否定，充满文化的糟糠却是一定的，暴力就充当其中，自私自利位居其二，至于其它噪点就说不尽了。

       而《马良》呢？**开始，马良惊艳出场：跑得比马快，飞得比鸟高，林中穿越无压力，堪比人猿泰山。笔者忍不住笑了，一边感慨“太扯”，却掩饰不了内心的喜欢。国外也会有诸如此类“超能力”场景，比如《勇敢传说》，但是有背景铺垫。《马良》纵然突兀，却不让人生厌，用一个现在很流行的说法叫“满满正能量”。

       这一段，它教会小孩子什么？热爱大自然，与自然融为一体；热爱动物，要与保护它不被坏人侵害；热爱艺术，就要克服困难实现理想。此处着实可圈可点。而为了保护自己的家园，与邪恶实力作斗争从相对的角度，也可以说是没有太大问题的。

       其次，功是卓越的人物设计及精彩的情节设计，而以往国产动画的人物常常经不住推敲，情节更是漏洞百出。**是一个“一加一大于二”的艺术，我们却连“等于二”都做不好。

       在《冰雪奇缘》和《疯狂原始人》中，都呈现出了多主角的趋势。这不是每个角色戏份都很重，没有第一主角导致的，而是因为每个人物设计得都很出彩。你可以说《马良》就是一个单一主角的故事，但《狮子王》也是单一主角，反派却让人印象深刻，并非脸谱化。而《马良》中，马良虽然也有小伙伴，也有对手，却统统趋向于扁平。小孩子看可以，大人看当真乏味。

       而情节设计上，《马良》里的一切都是“兵来将挡水来土掩”，对方出招，我来拆招，没有更有力量的情节。什么是有力量的情节？有力量的情节是《冰雪奇缘》中女王安娜一个人走在茫茫雪山，放声歌唱，找寻自我。有力量的情节是《疯狂原始人》中的女孩儿不顾父亲的阻拦，努力攀岩，想看到更广阔的天地。是的，这就是近来常被影评人讽刺的“情怀”。但我想说，没有情怀，何谈艺术？

       马良的设计上纵然没有功，但也没有过。起码情节有起伏，不是一马平川。马良失望过，迷茫过，最后找回了方向，让每个小孩子也多多少少感受到了世事的波折，却没有过多的伤感及负能量。

       而从人物设计上，村长的角色是其中最为出彩的，相信看过的人都不会反对。而小黄帝的角色也颇具个性喜感，这些都带有了一些“功”的苗头，值得鼓掌。造型上，能感受到设计者在努力让人物看上去更有个性，更有特点。比如马良身边小女孩，可爱至极。虽然马良的造型总让我想起著名歌手刘欢年轻时的样子，但总体看，影片的造型设计是高度统一的——极尽“萌萌哒”之势。既然决定拍给小孩子看，就要让小孩子可以看，《马良》做得很好。

       第三，功是无懈可击的细节，而《马良》的影片制作提升空间还有很大。不谈纯技术层面，只想说类似分镜设计，动画配乐等创作层面。

       按照常理，3D动画讲究的是纵身空间的视觉体验，可《马良》中很多镜头是仰俯式的平面空间，而且绝不是一处两处。这样的分镜设计胆识过人，有初生牛犊不怕虎的气势，但理想和现实之间总是充满差距。

       在努力奔向艺术世界的人里面，从不缺急功近利的，但急功近利只能让我们离艺术更远，长期在殿堂门外徘徊。模仿不可耻，百分之百的模仿是不可能的，人不是机器，在模仿的时候无形中会进行再创造，所以，慢慢来，不要急。一步一个脚印看似笨拙，但又往往是邸达目的地的最快方式。

       而音乐，也是我们欠缺的地方。好莱坞有歌舞片，可纵观整个国语**，音乐也从来不是我们的强项。国产动画作为华语**的一部分，自然深受其影响。在国外动画中，音乐是最不可或缺的，从早年的《狮子王》到《冰雪奇缘》。可我们呢？总显得心有余而力不足。此次《马良》仍旧没有逃脱这个命运，依旧无功，无大的突破，但也绝无过错。

       首先，音乐意识已经有了，其中群鼠广场舞的桥段，让人眼前一亮。中华民族是一个多才多艺的民族，很多少数民族更是极为擅长音乐与舞蹈的。然而长久以来，我们的**在这方面毫无体现，而在动画片中，则更是一言难尽。不管怎么说，《马良》在这方面是有艺术觉醒的。它可能被遗忘，但绝不会被唾弃；它没有多优秀，但绝对不丢人。

       综上，《马良》是一部不求有功，但求无过的**。但我相信，这并不是创作者的本意。我看到了很多好的苗头，希望这苗头的星星之火可以燎原。但愿有一天，那熊熊的火焰能变成光明的力量，带领国产动画乃至国产**找到前进的放向，创造中国**更美好的明天。

回到过去拥抱你观后感

        《飞驰人生》观后感2篇

       　当看完一部作品后，相信大家增长不少见闻吧，需要回过头来写一写观后感了。那么我们如何去写观后感呢？下面是我收集整理的《飞驰人生》观后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

       

《飞驰人生》观后感1

       　不就是赛车吗？至于吗？

       　《飞驰人生》**开头是不是很熟悉的感觉？一个糙老爷们，带着一个小男孩？有点像周星驰的**。

       　一个落魄的赛车手，要重返赛场，历经困难重重，最后获得成功。结局都猜到了，但是没想到会付出惨痛代价。那赢了比赛又有什么意义呢？不就是赛车吗？至于吗？

       　小男孩的来由最后也没交代，只为了把这个人设弄得更高尚吗？不是前女友的，那是粉丝的也算热爱赛车，只信任这个五届冠军偶像。

       　看，把我都逼成编剧了快。再往后看，更多的地方想帮他改剧本。

       　主人公禁赛期满，要找他的助理，当他抱住那只绿色的恐龙时，我旁边很少看**的同伴都猜道，肯定抱错人了，而且是个女的。果然。

       　何穗那么大明星，在这里边儿只露了一小脸，冯绍峰也是。韩导面子很大，能叫得来当红明星，干嘛不再叫一个，后边用得着。

       　考驾照的时候，给教练加那么多戏干嘛？说教练的朋友被酒醉司机飙车撞伤，教练和朋友的媳妇夜以继日地伺候。这里边的暗示观众听出来了，但是当做笑梗太残忍了吧，遇到这样的事，你夜以继日地伺候一个试试。

       　然后用教练车飙车是怎么回事？还有在立体停车场里飙车，卖炒饭能挣30万，不怕教坏小朋友吗？

       　偷车架的时候，为什么维修员出现，那个敬业的保安大叔，以及一个口哨就叫来的壮汉们就把他们放行了呢？维修员是保安大叔的儿子？

       　在豪华酒窖里，当维修员随口报赛车配件的时候，能看得出韩导作为一个赛车手的得意，这是赛车手的家珍，不亚于相声演员报菜名。

       　找赞助的过程不太顺利，但最后得来全不费功夫。一个歌王，只因为想把没有出镜的女朋友的名字印在赛服上，再叫一个女明星用得着了，再加点剧情譬如热爱赛车，或者别的什么行业，想登上冠军领奖台也算。烧我脑啊！

       　拿出一百万的另一个条件，就是歌王说自己不会唱歌，只要曾经的冠军在他面前歌舞一番。于是我们听到了沈腾的专业水准，看到了尹正的钢管舞。

       　曾经在朋友圈，有人说看到跳钢管舞这段，想到求人太难，感动得想哭。骗我以为多感人呢。不感人罢了，好笑也算。尹正的面相，再加一头飘逸的长发，装扮成女生，跳个钢管舞，不是更出彩吗？长发也用得着了，比让开点，美女更上一层楼。《药神》里有类似情景。

       　大哥听得还落泪了，编剧哥，加一个大哥感动的来龙去脉好吗？

       　车组装好了，能参加比赛了。当然好事不会这么顺利，车出了故障，竞争对手成语林冒了出来，竟然用高科技帮他修车。这里边应该有广告的影子，那些所有的穿快递服的修车工应该代表一个广告，但是没有看到是什么牌子。这是一家良心广告商，又或者，赛车圈内的人看懂了。

       　一直以为林是大BOSS，等着他放大招。但是除了一句暗示主人公车技已过时，再没别的。甚至还当了恩人的角色。另一个出场比较早的万和平，以为是大BOSS，但是也只趴在耳朵边上冷嘲热讽了两句。

       　韩导的现实生活真的如此美好吧，但是，**和生活一样，又为什么要去**院呢？

       　终于进入比赛了，成语林抱着车被烧毁的危险，冲过了终点线。车着火了，不是会马上爆炸吗？其他**里都是这么演的啊。但是此片里，车主下来耍酷，救援人员毫无防护地用灭火器去灭火。

       　林还说过，以后不在国内比赛了，不懂，是说国外的赛车环境更好吗？

       　而主角，何止冒着车毁，还冒着人亡的危险了。**不是这么拍的呀，不给一个欢乐大结局，不会被骂死吗？评分8以上，怎么来的？反复地抱有侥幸心理，希望掉崖的前一秒，主角跳出了车子；希望在水里，主角最终浮出了水面；希望他的助手最终发现了他

       　影片宣传的，其实就是一种不顾生命危险，也不能输的世界观。不就是赛车吗？有必要吗？

       　韩导你也是赛车手，不照样也活得好好的吗？没有为了更高的速度，更晚地踩下刹车板。

       　五年禁驾，主角每天都要练20次，拿镖盘什么的做方向盘，儿子在旁边给他念导航语。五岁的孩子，认得那么多字吗？算了，看在刻意练习的份上，这个BUG忍了。每天20遍模拟，深深地印进潜意识。任何技能都可以。

       　这部**，像是韩导一个人任性出来的结果。

       　或者当风光片看吧，毕竟巴音布鲁克航拍起来还是很壮观。

《飞驰人生》观后感2

       　“世人万千种，浮云莫去求。斯人若彩虹，遇上方知有。”

       　从《三重门》到《像少年啦飞驰》，再到《1988：我想和这个世界谈谈》，在韩寒的作品中，精心描摹的角色总是少年，故事的基调也总是颓中带着几分冷眼看世间的味道，一如每个看似云淡风轻的成年人心底都曾暗自涌动过的少年轻狂。

       　少年事是什么事？就是能够让你在梦回时或唏嘘或喟叹，或是红了脸亦或是红了眼眶，但却只能在数度辗转之后，不声不响继续生活的事。

       　作家韩寒笔下的少年不总是以热泪盈眶为骄傲，但他们无一例外都永远年轻，永远充满了青春期特有的野性。《三重门》中的男一号林雨翔第一次让少年这个词变得具象化起来，这是一个迷茫和清醒共存的形象，而这种狂乱无绪的迷茫正是来源于“众人皆醉我独醒”的清醒。

       　在文字的运用上，韩寒早已经具备了那股信手拈来，驾轻就熟的灵气，字与字之间流转的都是动人的乾坤。但当年的韩寒在导演界，还是一个初初探索的新人，此前徜徉在文字的`世界中，与笔下人物和脑中思绪不断周旋，没有什么实际的编导经验，当然也并非科班出身。然而，就是这部由韩寒自编自导的《后会无期》，这部带有实验性质的公路**，在20xx年的暑期档上斩获了6。28亿的票房，并在豆瓣评分上保持了7.1分的水准。

       　带着回顾的眼光来看，《后会无期》所蕴藏的很多惊喜甚至超过了这部**所讲述故事的本身：“温水煮青蛙”的结尾仿佛给青春的伤痛与迷茫打上一个死结，让人无论如何无法跟人生和解；一首朴树的《平凡之路》，一首邓紫棋的《后会无期》，简直就是给吟唱青春的歌曲下了个定义；但最令人惊喜的，其实还是韩寒在选角上挑剔而独到的眼光，他总能发现演员身上某种隐秘的特质，并将之打磨放大，精准呈现出来。

       　**《后会无期》将故事剧情设定在一座“永无岛”式的东极岛，讲述了几个年轻人在横跨大陆的自驾旅途上了解了人生，选择了命运的故事。三位男主角冯绍峰、陈柏霖和钟汉良，如果放在单纯的偶像剧里，恐怕都会被打造成全程柔光滤镜无毛孔的帅气小生，可导演韩寒偏偏就要让他们在尘土飞扬的公路上翻滚，沾染上一身人世间的烟火气，最终弥漫出世俗眼光下的丧与颓。

       　然而，这三个年轻人的靡颓又如同气象殊异，各有各的不同：冯绍峰饰演的马浩汉天冒险、爱闯荡、爱反抗，骨子里涌动着叛逆不羁的血液；陈柏霖饰演的江河是个迷恋颓废的文艺青年，但骨子里依旧是赤子一般的单纯善良，外表粗砺，内心充溢的满满都是白月光；而钟汉良则将背包客阿吕演绎得真诚中带点狡黠，世故圆滑却又有点可爱。对于三位男主演来说，这三个形象显然都是颇具突破性的尝试，但每一个相应的角色放在他们身上却又显得相当契合。导演韩寒这种精准到刚刚好的选角眼光在去年贺岁档的《乘风破浪》中一脉相承下来，在邓超和彭于晏这对“欢喜父子”的身上可以看到，有些人的心灵是不会被俗世浸染侵袭的，岁月于他们而言，不过是从少年走向老男孩的过程。

       　当然，在女演员的选择上，同样可以看出韩寒选角的独到角度。《后会无期》中的苏米（王珞丹饰）想必就是韩寒笔下那个“好到只配错过”的女孩子，也是在这部**中，他早在《我的前半生》之前，就已经发掘了袁泉骨子里的清、冷、傲。而**《乘风破浪》中的“小花”赵丽颖，以柔中带刚的倔强个性诠释出了她最特别的朴素之美。

       　这次，韩寒第三度自编自导的长片《飞驰人生》主演阵容可谓众星云集，同时又极富混搭风，不仅有“红海CP”黄景瑜尹昉和“夏洛CP”沈腾尹正强强联手，而且还有几位非常值得期待的面孔：鲜少在**中露面的腾格尔、李安导演《喜宴》中“行走的荷尔蒙”赵文瑄、以及老戏骨田雨老师等。相信韩寒能够在**《飞驰人生》中继续发掘出演员最特别的那一面，让主演们成就一场最出人意料、最不落窠臼的混搭。

       　毫无疑问，韩寒是能够在少年飞驰中捕获美感的人，纵使他们横冲直撞不得其法，纵使这些飞驰带有某种无谓与被辜负的意味，在演员诠释**角色的过程中，这种决绝凛冽的少年美感得以停驻。其实哪个少年不都是这样，一边跌跌撞撞一边一意孤行，正如韩寒在《光明与磊落》中如是说：旅途中不要被坏天气所牵绊，前行吧朋友，你总会遇见心上人。

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你好，李焕英观后感

       在奇妙文艺片主题的设定下，三人可以在过去的与将来中间来回穿梭，进行一次次成长的蜕变。针对高斯林与郭思嘉而言，在一遍遍回到从前解救张子扬的历程中，也是在进行自身的赎罪。

       青春仅有一次，在应对以往的缺憾时，大家没有后悔莫及的挑选，只有从这当中造就更强的将来。很多粉丝看了**后感叹：“穿梭时空只归属于影片给我们的梦，英勇的对待自身，做回自己，珍惜时光。

       给身边的人再多一份关怀，那样才无愧于每一个时下的自身”“影片一直太善良，总是能让错过的人再次相逢。日常生活不一样，有些人说过再会就后会无期了。”

       在爱是青春岁月里的情谊表达上，**《回到过去拥抱你》给我们作了展现。我们也可以较易地理解影片在这种层面上的内涵表达。但同时，对于影片所呈现的当中，观众还可以感受到“爱的努力可以改变青春的记忆”之内涵。

韩寒：昔日轻狂已逝

        你好，李焕英观后感15篇

       　细细品味一部作品以后，一定有很多值得分享的心得吧，需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。你想知道观后感怎么写吗？下面是我精心整理的你好，李焕英观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。

       

你好，李焕英观后感1

       　一场唤醒了她深处的柔情，一滴泪水冲刷了她内的不解。

       　这小品，融了悲剧，亦融了社会各象，还融了爱与温情，不乏遗憾。双开门的冰箱，崭新的绿皮大衣，都只能成为贾玲永远的回忆，对母亲的回忆。

       　贾母因离世后，贾玲一些原本被封存的记忆，逐渐被想起。儿时的玲儿遇到了“危险”——玩具被抢，她的母亲李焕英便挺身保护女儿，并带她去看**。如水般，母亲的爱悄无声息地蔓延着，浸润了我的双眼。这袋母爱，多么宝贵而珍重，值得贾玲珍惜。为了让女儿开心，贾母奉献着，倾尽了她的所有去爱这个女孩。

       　今有贾母爱女，古有岳母刺字。

       　床前，岳飞向母禀报了自己将要上战场，为国杀敌的消息。岳母嘴角掠过一丝温暖的微笑，她爱子，也爱子的国家，亦愿子为国家献力。岳母这袋母爱，倾注在岳飞背上“精忠报国”几个大字上，带着血的红字，是岳飞受到的母爱。

       　中有贾母爱女，外有母疼女孝。

       　海伦·凯勒自幼失明，狂燥不安的她在家里摔打吵闹，哭笑无法自控。她的母亲温柔地着她的头发，她爱女，亦愿女能抛掉枷锁，重新拥抱生活。海伦母亲这袋母爱，倾注在请来沙莉文老师上。开朗活泼的沙莉文，是海伦受到的母亲。

       　今有贾母爱女，古有孟母三迁。

       　孟子聪明颖慧，却不分是非美丑，样样模仿。孟母焦虑地皱起眉头，她爱子，亦愿子能学有所成。孟母搬离屠场，搬离墓地，她这袋母爱，倾注在学校旁边的家里。散发书卷气的学堂，是孟子受到的母爱。

       　似水的母爱，潺潺流淌，汩汩成溪，但应有鱼虾在其中玩乐，这汪水才富有了生机。趁早，来得及孝顺。

       　树欲静而风不止，子欲养而亲不待。别再等，这袋母爱来之不易。

你好，李焕英观后感2

       　今天年初五，满怀期待地走进**院观看了《你好，李焕英》，确实没有令我失望，**感动和欢笑同时存在，前半段整个过程都是充满欢笑，后半段看的我泪流满面，可谓是捧腹大笑，笑中带泪，感人至深。

       　这部**是贾玲对妈妈至深的爱，19岁那年深爱的妈妈意外身亡，这是她心中巨大的伤痛，时至今日，每每提及，还是眼泪一串串地掉。**里这几句深深地触动了我：“你发现没有，人只要有一种不服输的精神，就会有光彩”、“人生就是不断地放下，然而难过的是，我都没能好好的和他们道别”、“英子喜欢幽默的人，特别喜欢别人逗她开心”、“我喜欢在雨中奔跑，那就分不清哪些是泪水哪些是雨水”。

       　人啊，总要经历伤痛，才懂得父母的疼爱；总要撞过南墙，才懂得父母的用心良苦。

       　有人说：“最后才渐渐明白，这个世界，再没有任何人，能像父母一样，爱我如生命。”

       　长大后才懂得，没有什么比爱父母更重要，也没有什么能比陪伴更贴心。

       　父母在，人生尚有来处；父母去，人生只剩归途。

       　别等到父母老去，才明白他们爱的方式；别等到他们离开，才后悔未曾真心相伴。

       　别再浪费时间，珍惜与父母相伴的每一寸时光，有时候一转身，就是一辈子，从此后会无期，永不相见。

       　一切都是最好的安排，感恩生命中所遭遇的一切。

你好，李焕英观后感3

       　最近，一部**《你好，李焕英》火了起来。据说这部**看哭了无数人，于是我也怀着一颗激动的心情观看了这场**。

       　这部**主要讲的是贾晓玲的母亲李焕英因意外住院，后来母女二人穿越回李焕英的少女时代。刚开始的贾晓玲并不知道自己母亲也穿越了，直到后来一个细节令贾晓玲震惊了，他急忙跑回家想抱一抱母亲，可就在这时梦醒了，48岁的李焕英因意外去世。

       　在我的印象里，最深刻的片段有两个，第一个片段是李焕英母女为了买电视机，联合上演的一出好戏《关爱残疾人》，并成功获取了一台电视。要知道在当时是必须有购物票才能买到东西的。李焕英和劲敌争抢的片段，让我乐得合不拢嘴，我开始怀疑这部**真的那么催泪吗？

       　正所谓前面笑得有多开心，后面哭的就有多悲伤，下面这片段里直接就让我“”打脸了。这个片段说的是贾晓玲看着裤子上的花纹，惊喜的想到少女时的母亲还不会缝花纹呢，这才意识到原来自己的母亲也一起穿越了，她边跑边哭，想赶紧回家见见母亲，后来贾晓玲趴在李焕英腿上痛哭流涕，画面一转，梦醒了，贾晓玲却趴在了躺在病床上的李焕英身上，旁边的心跳检测仪却显示了已停止心跳……看到这里，我已经泪流满面，仿佛我就是贾晓玲，一直泪流不止。

       　或许我们也忘记了自己的母亲，曾经也是一个花季少女，我想我们应该向贾晓玲一样，承诺过“我以后肯定有出息”。也同样能做到，这才是对母亲最好的报答。

你好，李焕英观后感4

       　大年初二那天，我们一家人前去**院看了一部**《你好，李焕英》。一场唤醒了主角贾晓玲(贾铃饰)对母亲的愧疚与柔情，由此引发了一系列离奇。

       　20xx年刚考上大学的贾晓玲遭遇了一场飞来横祸，母亲遇病危，悲痛欲绝之下的她意外穿越回了1981年和当年年轻貌美的妈妈成为了闺蜜，帮助妈妈买到第一台电视，帮她相亲，为了让她高兴使出了混身解数，最后快回到现在时意外得到了一个大秘密……

       　观闭**内心有许多感触。前半部分笑点不断。贾晓铃从小就没让妈妈高兴过一次，而她在考大学时为了让母亲高兴办了张**，作了一个饭局，最后却给识破。在回家的路上，妈妈一不注意遭遇了。这一切，都成为了后来贾晓铃穿越回到过去的契机，妈妈也穿越回去的伏笔。影片中有一段，是年轻的李焕英与穿越回去的贾晓玲在餐馆喝酒，那时的贾晓铃，已经希望妈妈能成为厂长儿媳妇，生下比她争气的孩子，让妈妈过得更幸福，而母亲却说了一句话：“我只希望她能活得健康快乐”，令贾晓铃瞬瞬间泪崩，幕前的我们，也泪流不止。

       　世上哪个母亲，不想让孩子健康快乐的活着，不需要挣大钱只需要你健康，如此足以。树欲静而风不止，子欲养而亲不待。是对这部**最好的评语。

       　这部**讲述得也是贾铃自己身上发生的是，这才能引起共鸣。我看到了妈妈，无数次为我奔波的身影，一时泪目……

       　妈妈是第一次做妈妈，却做的很出色，我也是第一次做女儿，什么也没做好，趁早尽孝还来得及。

你好，李焕英观后感5

       　父母在人生尚有出处，父母不在，人生也仅剩归途。有父母在身边的孩子，如果你能读懂贾玲的穿越，你就能明白，从现在开始，该怎么弥补和加倍的珍惜去回报父母的恩情！你要知道母亲和我们是生死之交，而不是你不耐烦的絮絮叨叨。你要知道，这世间对我们唯一不求回报的爱就是父母之爱，单是听着父母所谓的唠叨，那也得是有福气的人才有的特殊待遇。听着唠叨，越听心里越开心。才说明，你长大了！父母也就没白把我们带到这个世界上！

       　影片以让妈妈高兴为线索，用倒序手法穿越过去帮着妈妈成就三件高兴事：做厂里第一个买电视的人，赢得排球比赛，促成跟厂长儿子的亲事。一个目标改变历史，让妈妈重活一次有个好的命运，别生下自己这个没出息的女儿。满满的对自己不争气的愧疚感，浓浓的对母亲的爱意。当然这结尾有个大彩蛋，我就不剧透了，正因为这个才更感动，孙悟空原来根本不曾翻过如来佛的手掌心，无论怎么样的儿女，做妈妈的都不会嫌弃。妈妈对于儿女的爱总会浓上好几倍。

       　我们都无法回到过去，就像目下我的孩子也许不久就会忘记父母今天看**时流下的眼泪，她还在问，你们为什么哭啊？我们都希望有能回到过去的能力，因为很多东西一旦过去就再也无法回头，如影片那熟悉的黑白照片，父母年轻时候英俊美丽的容颜。我们也在逐渐老去，逐渐老去的过程就是理解的`过程，就是真正长大的过程。

       　今天走出**院，看到**里贾玲的遗憾，**外贾玲的突破，我又想到了过往，心中有了一些波动，趁着父母健在，再跟生活搏一搏，一辈子很短，我想要人生由我！

       　潇潇洒洒走一回，痛痛快快报母恩！

你好，李焕英观后感6

       　新年全家必看**《你好，李焕英》。

       　看《你好，李焕英》之前完全是冲着沈腾和贾玲这对喜剧担当去的，没想到居然是一部这么感人的**，真的做到了笑中带泪，感人至深，不得不佩服贾玲的第一部**就这么成功。

       　故事题材：

       　**今天第二天上映，想必还有很多宝贝还没有去看，所以关于剧情和具体细节就不给大家剧透了，总之大家一定一定要买票亲自去感受一下，而且这部**是真的适合全年龄段来观看的，毕竟每个人都有母亲，很轻松就可以感同身受，所以**的最后**院里哭声一片，也证明了这一点!同样也建议大家带上家人一起走进，毕竟春节期，陪伴家人才是最最重要的!

       　总体评价：

       　我真心觉得，《你好，李焕英》这部**会成为经典，每一位演员的演技都可圈可点，尤其是张小斐不仅颜值在线，演技没想到这么好的，未来可期，果断粉她啦!

       　20xx牛年的开年大作就已经如此温暖又成功，更加期待贾玲以及各位优秀的导演后面的作品了!最后呢，琦琦也祝福我微博的小可爱们，新年快乐，阖家幸福，珍惜彼此，健康顺遂新年全家必看**《你好，李焕英》。

       　看《你好，李焕英》之前完全是冲着沈腾和贾玲这对喜剧担当去的，没想到居然是一部这么感人的**，真的做到了笑中带泪，感人至深，不得不佩服贾玲的第一部**就这么成功

       　可能更多的是贾玲的亲身经历吧!

你好，李焕英观后感7

       　《你好，李焕英》这部**在春节播出，票房突破50亿，听说看哭了不少人，今天我终于有机会“一睹芳容”了。

       　贾玲是这部**的女主也是导演，她是为了纪念母亲才拍的。它是让人笑中带泪的，时而搞笑，时而让人潸然泪下。

       　在这部**里，讲述了有贾玲的真实故事，改编后的故事。本片讲了贾晓玲从来没让自己的母亲李焕英省过心。她与母亲一起谈论着未来，一辆突如其来的卡车撞上了他们……她趴在母亲的病床上痛哭，却通过一台电视，穿越到了她母亲年轻的时代，她遇见了自己年轻时的母亲，还有母亲成了好闺蜜。

       　这部**里让我记忆最深刻的，就是她和她母亲一起在酒馆喝酒，她一边哭着一边说，她会看相，她的女儿以后肯定会很优秀，但她母亲却说：“我的女儿，我只要她健康快乐就行了。”然后贾晓玲说道：“下辈子我们做母女吧，但下辈子我当妈。”当我看到这里时，我的眼泪就好像断了线的珠子，止也止不住，也因为她母亲背起喝醉的她好说的：“下辈子我还当吗。”而落泪不止。她醒来后，她发现她母亲正在缝她的裤子，缝成了可爱的图案。之后，她才突然想起来，母亲是在她上学后，才会把破洞缝成小动物图案的，原来，母亲也穿越了过来啊！想到这里，她一切都明白了，她一边痛哭，一边往家的方向跑，喊着：“妈！妈！”

       　这部**不仅感人，还让我体会到了母爱的伟大。都说岁月不饶人，我总算是见识到了，一旦一个母亲有了孩子后，就要极大可能把自己的梦想，和关于自己的一切想法都放弃，同时也失去了自己。可是，母亲，不仅仅是一个母亲，她还是她自己。

你好，李焕英观后感8

       　今天是大年初十，我和爸爸妈妈一起去神话**院看**，**名字是《你好，李焕英》。

       　**里的故事是从贾晓玲出生时说起，她的妈妈叫李焕英。贾晓玲从小非常调皮，闯了许多祸，从小到大没有做一件让妈妈开心的事情，妈妈为她操了不少心。高考后，贾晓玲拿了一个的大学一本录取通知书骗妈妈。妈妈高兴坏了，办升学宴庆祝。可是纸是包不住火的，宴会中无意间被妈妈发现了。贾晓玲知道又惹妈妈伤心了，在回家的路上她向妈妈道歉，并说，她这么做的目的是想让妈妈开心。妈妈原谅了她，因为她相信自己的女儿以后会是最棒的。天有不测风云，谁知道就在这时一辆车飞驰而过，带走了妈妈的生命。意外来得太突然，让贾晓玲没有办法接受。她非常伤心，后悔自己之前的所作所为，怪自己从来没有为妈妈做一件让她开心的事情。伤心过度她渴望出现奇迹，想让时空倒流，她穿越到到妈妈年轻的时代，她想改变妈妈的命运，给妈妈一个不一样的人生。可现实中哪有穿越时空的事，已经发生的事情就无法再改变。最终贾小玲明白了：妈妈从来不觉得自己的孩子不优秀，妈妈的愿望很简单，就是希望自己的女儿健康快乐。看到这里我感动地留下了泪水……

       　看完**后，我的心久久不能平静。我妈妈为我付出了很多很多，我决定要做个听话的好孩子，珍惜和妈妈在一起的每一分每一秒，多为她做一些让她高兴的事，做一个勤学上进的人。

你好，李焕英观后感9

       　前两天，我们一家去看了春节期那部看哭上亿人的影片《你好，李焕英》。

       　**讲述了女主贾晓玲，在经历了“子欲养而亲不待”的悲痛之后，意外穿越到了1981年，见到了婚前年轻的父母，和妈妈成为好朋友，使出浑身解数，让妈妈开心，整个剧情感人、趣味、催泪。

       　然而，在现实中，贾玲深爱的妈妈，在她19岁时因意外去世了，那时贾玲刚考上大学一个月。遗憾的是，贾玲最终没能见到母亲最终一面。

       　“父母在，人生尚有来处；父母不在，人生只剩下归途。”父母不会陪我们一辈子，在他们有生之年，一向都在忙一件事儿——照顾子女，直至生命的最终一刻。

       　随着年纪的增长，我们越来越少对父母说自我的想法，反而整天冲父母发急、生气。其实不管在什么时候，我们都应当向父母敞开心扉。

       　当意外提前到来，我们又会很悲痛、后悔，悲痛的是父母永远的离开了自我；后悔的是自我没有在他们有生之年好好孝顺他们，反而使他们生气。即使之后我们再优秀，事业再成功，生活再幸福，但遗憾的是这一切父母再也看不到了。

       　所以，我们应当在父母有生之年好好孝顺父母，让我们的人生不再留有遗憾。

       　总之，无论是精神上还是物质上，为父母能做多少做多少，期望“子欲养而亲不待”的遗憾都不要有。

你好，李焕英观后感10

       　今天一大早便开始在水秀订《你好，李焕英》的门票，还好，总算抢上了三张。前几天看订阅号上推荐这部**的有很多，我也暂且抛下我期待以久的《刺杀家》来观看这部充满爱与温暖的**。

       　贾玲是主演也是导演，她的妈妈名子叫李焕英，本是一个慈爱的母亲，却在贾玲考上大学的那一天因而去世，贾玲也穿越到了1981年，那时的李焕英还是个少女，但贾玲从小就没有干过一件值得妈妈高兴的事情，终于长大了考上大学，有机会报答母亲了，可惜母亲已经不在了，这就是真实的“树欲静而风不止，子欲养而亲不待”的体现，贾玲也想通过穿越这段时间，从而让妈妈高兴一回。

       　这真算是一个遗憾吧，好不容易考上一个大学，还没来得及为母亲挣钱就发生了意外，贾玲趴在李焕英病床上哭着说出这些话，李焕英只希望自己的孩子健健康康、快快乐乐就好，这也许是做为一个母亲对孩子最基本的要求吧。其实，李焕英也是穿越到1981年的，在贾玲从天上掉下来时，是李焕英跑过去垫在她身下；而在贾玲和沈光林跳二人转时，她在台下边哭边拍手；在贾玲坐车去学校时，她不舍坐车返回而冒着大雪步行回家……这一举一动都是为了贾玲的幸福快乐，所谓亲情就是如此简单而重要。

       　每个孩子的母亲都是如此，让孩子健康快乐是母亲最大的愿望，而我们眼中不仅要有自己，还要顾及着父母，请珍惜与父母一起相处的时光吧！有时，只有真正失去时，才能更深的感到她对你有多重要，我能够理解贾玲内心的那份孤寂和难过，痛失母亲，谁不是如此呢？母亲真伟大！

       　《你好，李焕英》演出了贾玲对母亲的那份深深的怀念，令人感动，我们要学习贾玲那份对母亲的感恩，爱就是如此简单！

你好，李焕英观后感11

       　没有抱任何期待，纯粹是闲着无聊去看了《你好，李焕英》，本以为沈腾与贾玲的组合会是单纯的喜剧片，没想到前面笑得口罩挂不住后面哭得口罩湿透，出了**院依然沉浸在剧情中。

       　这部**是根据真实故事改编的，真情流露，代入感十足。故事剧情安排合理连贯，前面许多看似为了搞笑的情节实则为伏笔，后面的反转剧情把伏笔都填了起来；煽情的点不刻意，在不经意间流露，来得恰到好处，即使后来大致得知剧情走向也能被感动。贾玲用自己的方式来纪念母亲，她在光影交错中与母亲进行了时空的对话，诉说对母亲的思念，弥补对母亲的遗憾。

       　深受触动的一部分是贾晓玲造**书被发现，她对李焕英说我只是想让你风光一回，而李焕英表示不管怎样贾晓玲都是她的骄傲。“人生如逆旅，我亦是行人”，我们时常会想不辜负父母的期待，能够成为有作为的人让父母骄傲，其实父母大多是不在乎子女多么优秀，希望他们优秀也是因为优秀能够在这个社会上活得更好，中心主旨还是子女能够健康快乐。我们要做的就是在有限的时间里少让父母操劳，学会自己主动长大从而肩负家庭责任，这样以后就会少点遗憾。

       　这部**的主演演技都在线，沈腾与贾玲不愧是喜剧演员出身，**感十足，观众几乎都在笑。李焕英的饰演者张小斐是我最意外与惊喜的，标准的东方美人长相加上精湛的演技，把年轻的李焕英演绎得十分到位，特别是她的眼睛戏十分足，能够让人体会到李焕英看贾晓玲的眼神充满温柔与宠溺。把整部**看完，再回头细品那些眼神，里面还藏着母爱，她把母爱表现得含蓄却不隐晦。

       　**是值得一看的，你能够从中收获快乐与泪水，感受艺术来源于生活的真实感。

你好，李焕英观后感12

       　今日去**院观看了《你好，李焕英》这部贾玲导演的**，这部**有笑点，也有泪点，许多人都是欢声笑语地进，泪眼婆娑地出，今日看的这部**，觉得这部**火爆全国也是有原因的，它很真实，很扎心。

       　这部影片主要讲述的是贾晓玲妈妈遭遇了，贾晓玲在医院穿越到了1981年，那时她还未出生，她看见了年少时的母亲，还很快就成了朋友，宛如闺蜜，她想尽办法的想让母亲开心，甚至舍去了自我出生的机会，拼命撮合厂长儿子和他母亲，上演了一幕幕感人又催泪的情景。

       　其实贾晓玲永远迈可是的一条坎，就是她从未让母亲骄傲过。从小到大，他给母亲带来的是教师无尽的指责和周围家长讥讽的嘲笑，感觉自我很对不起母亲，所以她在穿越的时候不顾一切的想逗母亲开心，甚至撮合厂长儿子和母亲，想让她拥有一个全新的生活，让她有一个次次考年级第一的女儿，让她有一个在好莱坞工作，月薪八万的女儿，让她能在亲朋好友面前炫耀我女儿考上UCLA导演系月薪八万，在好莱坞工作。可是到最终她和母亲互诉衷肠，吐露心声的时候，母亲仅仅是那一句，我期望我的女儿健健康康，快欢乐乐，别无他求。许多人当场泪目，这或许就是母爱的伟大吧，我没给你骄傲，你视我为珍宝，或许和我在一齐没有鲜肥之味，没有华丽的衣衫，没有豪华的房屋，你仍然愿意陪我陪到海枯石烂，有人指责我时，母亲会挺身而出，即使我们给母亲惹再大的麻烦，她也会一笑而过。

       　老话说的好“尽孝在当下”影片中贾晓玲想回报母亲，却无门回报，所以不要总说等我长大了就回报您，从此刻点滴做起，关爱身边的人，不要让子欲养而亲不待的杯具发生了。

你好，李焕英观后感13

       　**中本色出演的贾玲，引起了我最多的共鸣，为了回报自己的母亲，为了母亲能有一个更好的生活，即便是让自己的存在消失，让自己从来没有出现在这个世界，也在所不惜，她心里想的，一切都是母亲，为了母亲“牺牲”自己，自己心甘情愿，在所不惜!

       　于是，她希望母亲李焕英找一个更好的男子结婚，她希望母亲李焕英能打赢那场被大家念叨了一辈子的比赛，能让母亲没有那么多的遗憾，想要把最好的一切都给母亲，因为在贾晓玲的眼中，母亲值得最好的一切!

       　但看完**我们才知道，贾晓玲自认为一切“最好的”“最贵的”“最有价值”的东西，在母亲李焕英眼中，不过都是过眼浮云，在李焕英的眼中，自己的孩子贾晓玲才是世界上她最宝贵的最在意的，母亲不在乎你飞得有多高，她只在意你飞得累不累，她不在乎你能有什么样的成就，她只希望你能健康快乐，她更不在乎你给她的物质上的那些东西，她更想要的，只是希望你能陪在她的身边，坐在她的自行车后座，带给她欢笑。

       　**外的我们，其实一个个不都是贾晓玲吗，以为自己必须功成名就，必须走上人生的巅峰才对得起父母亲，才给父母争得了面子。却忘记了我们给予父母的“好东西”，不过是我们自己的定义，在父母的眼中，那动则上万的小物件，高科技，或许还不如我们自己动手，给父母下的一碗面。

       　孝敬父母，不能只听父母怎么说他们的需求，更多地是需要我们用心去看，用时间去陪伴。

你好，李焕英观后感14

       　大年初一轰轰烈烈地来临了，而我在放之前就期盼着的**《你好，李焕英》也随之而来。今天我们一家人决定去看这部既搞笑又感人的**。

       　这部**主要讲了贾晓玲(贾玲饰)在20xx年的某日，刚考上大学的她，经历了一次人生中的大起大落，贾晓玲的母亲因突遭，住进了医院，使贾晓玲悲痛万分，在母亲的床前抱头痛哭。在这种情绪彻底崩溃的情况下，贾晓玲意外地穿越到了1981年，并与年轻的母亲李焕英(张小斐饰)形影不离，宛如闺蜜，并想改变母亲的命运，但结果却让所有的人都惊讶不已。

       　**前一个多小时都非常搞笑，我的嘴没有一次合上的;而最后一部分却很感人，我的眼泪没有一刻不落下的。不仅我，这个场里的所有人都跟随着主人公走进那个年代，情绪的波动也随之**的情节而变化，时而捧腹大笑，时而泪如雨下。

       　这是一个真实的故事，是贾玲为了缅怀她的母亲而拍的。前半部分让人笑出眼泪，后来却突然来了个剧情大转弯。在给观众惊喜的同时，也让我深深地感到了“子欲养而亲不待”的感觉。

       　从这部**中，我感受到了，每一位母亲，虽然都望子成龙，望女成凤，但她们最大的愿望还是让孩子健康快乐地成长;而孩子们也是非常希望自己成为父母的骄傲和自豪，让父母高兴。无论怎么样，在父母眼中，我们都是好孩子，都是最优秀的!

你好，李焕英观后感15

       　大年初二在家人的陪同下，我走进了**院来观看这部贾玲自导自演的《你好，李焕英》。这是一部有笑有泪的亲情**，也是贾玲对母亲永远的回忆。

       　**的开头是贾晓玲，为了让妈妈自豪一回，便告诉她自己考上了艺校，而实际上她只是考上了成人本科。在宴会上，贾母发现了真正的录取通知书。而在回家的路上，贾母不幸出了。贾晓玲趴在母亲旁痛哭，却在一觉后穿越到1981年。1981年的贾母正值青春年华，亭亭玉立，而贾晓玲也被认错成为贾母表妹。于是他便帮助贾母买厂里第一台电视、参加排球赛、找对象……使出十八般武艺帮妈成为“人生赢家”。而当她看到李焕英在她裤子上缝补的可爱图案时，突然想起贾母是在贾晓玲上学时才学会缝的—她与母亲一起穿越到1981年。

       　当看到贾晓玲痛苦着跑去找李焕英时，止不住的泪水像关不住闸门的水龙头般，一场唤醒了她深处的柔情，一滴泪水冲刷了她的不解。

       　树欲静而风不止，子欲养而亲不待。我看了看右手边同样感动到哽咽的妈妈，突然想起无数个早餐，她为我做早餐时忙碌身影、无数个她陪我“学”到深夜的疲惫身影，无数个她陪我逛商场的无奈身影。张女士脾气十分温和也十分温柔，以至于我早已忘却她也曾是个亭亭玉立的少女。她是最了解我的人，也是真的会心疼我的人。似水的母爱，潺潺流淌，汩汩成溪。

       　妈妈是第一次当妈妈，却做得很出色，我是第一次当女儿，却什么也没做好。趁早，来得及尽孝。

       　世界上最亲的情是亲情，最疼爱你的人是父母，中国也有句老话，叫做百善孝为先。希望大家能够明白一点，他们无论是用什么方法，但都是对我们好。

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爱情**触不可及观后感

        觉得韩寒拍《头文字D》会比拍《后会无期》更加喜剧，可惜了他当赛车手的经历。

        无论这部**受到多少内外原因才呈现出现在这个样子，既然孩子已经出来了，就是孩子中心了，只说孩子，不怨爹娘。

        在画面营造上，《后》根本无法和国外一些**竞争；就故事叙述上，也差韩寒自家的远些；就精神追求表现的人性深度来看，韩寒应该好好看一下同样是公路被改编成**的《在路上》（虽然后者和原著相比仍然逊色不少，但是里面的主人公的确入戏不浅）。

        说来说去，韩寒的亮点就剩下韩式拆解汉语的搭配惯性，重新交灌文字的重量，使其形成新的质感，这竟然让我想起给小周写词的方文山老师了。可见，写作这一行的人都喜欢生产新鲜词义，名之曰“创造”。韩寒还算有自知之名，没有将韩式幽默漫天席地，偶尔插入一句，像久违的调情，让人并不觉得太起腻，只是有些生硬和突兀罢了，有种“我来到你的城市，走过你来时的路”的赶脚。

        其次，主人公是多少有些对不起这些修长如美女身段的公路的，闷骚多余而爆发不足。没有人在管束的环境下，竟然还可以扮酷得可以，服了导演的审美，似乎演员一张低沉若思的脸就可以摆平少男少女青春文艺情结之梦（拜托，不要抢周董的招牌表情），如果这样，和选秀又有何区别？**可以拍得唯美，但得有故事；可以拍得平淡，但得有深度，个个整得像方文山的《听见下雨的声音》，多少会让人有些喘不过气来，整个儿一画面控加文字控。像方老师强行插入自己的素颜韵脚诗一样，韩寒多多少少也会掺进自己的货，只是这次似乎是在试水，只玩皮毛，不敢大动。老到是老到了，包容也包容了，昔日轻狂已逝。商业**要拍出人性的深度，普世的情怀多少是一件费力难讨好，难引起消费主体共鸣的苦差事，对于首次执导的韩寒还没有练就这举重若轻的绝活儿。所以，一切都收敛了好多。

        靠配乐、靠歌曲、靠画面，又让我想起周董的《惊叹号》，但后者比前者要热血多了。青春没有热血怎么可以？演员我基本上都不太熟，凭观后感来谈，至少在这部戏里都入得不深。这不能怪演员，和乏善可陈的剧本也不无关系，更和导演有关系。记得张国荣曾经说过导演才是一部**的灵魂之类的话，话从他口出自是有含金量的。导演尚未成功，演员仍需努力，这多少也有些悲剧腔儿。

        其实论抒情，中国人比外国人牛；但论讲故事，我们还得向老外多学习。中国人的眼泪是随时供奉给生活和艺术的，外国人的眼泪则随时供奉给爱情、生死和上帝。我说的不是对立，而是一种倾向感。

        《后》中的故事基本上是以公路为单线进行，串连起前后时间的三四件遭遇，屈指可数。在抒情上似乎刻意地做“乐而不*，哀而不伤”的调子，这是要都学文人言行的酸和作吗？剧情的结尾更是有洒狗血的嫌疑。在前面阴郁难以让心情勃发的积淀下突然来了那么一出理想主义的人文关怀，显得格格不入。这是在对受到应试教育毒害的80后YY吗？闭门不出只读书，书中自有权钱色，真是“江河”日下，人心不古吗？

        个人对江河这一人物塑造有太多不满，的确如浩汉所言，江河并不适合在这个时代生存。也许他属于下一个时代，那么在此时代他只好默默无闻，沉浸在自己的小天地中修身养。文艺**拍到这份上，我只能说是不是太小看消费者的判断力了，或者想逆天造反不成？“秀才造反，三年不成。”同理，知识分子看问题可以很深很远，可你让他去实践，他就傻X了。停止阐发为好……

        看**的前几天还在港式甜品店和T辩论过韩寒是不是80后的代表，我是根据之前看人家书的经验投了肯定票的，她则否定，说出一些现在已经被我貌似自动遗忘的内容。现在觉得，代表不代表已经无所谓了，主要是韩寒活得自我，活得开心就成，最好还能连带大家一起乐，可这个**普遍让大家乐也乐不起来，升华也高度不够，身边看过**的同事也直说看不懂。我现在想说，看不懂的话，就去看韩寒的吧，或者，把**再看一遍，拉动一下中国的内需。

        写到中间的时候，一阵莫名其妙的“虚空”进入了大脑，还是依仗打字来驱逐出去。写东西，看**什么的的确可以暂时进入到非完全现实的时空体去体味别样的感受，但前提是：一，如果你靠这儿为生能赚钱，可以，继续沉迷，达到境界才叫神仙；二，如果你没能力靠这儿生活滋润，还是看思后，写写，笑笑，接着赶去做能改变自己，影响他人的事情吧。文字，如果不化为行动，都是扯蛋，疼且只能卑微地忍着。

        最后得备一句，这篇评论放肆散漫，不登大雅，以**为本，对影不对人。你可以说我借批判之语抒醉心之情，但不要说我恶意攻击，不积口德。在此先谢过大家。

失孤**观后感

       看**《闻香识女人》时，印象最深刻的桥段是阿尔?帕西诺在舞厅中央和一位美女共跳探戈。霎那之间，所有人的目光都聚集在两人身上，身姿伴着音乐摇动，乐声优雅。那段配乐至今难忘，曲名《只差一步》。

       　后来陆陆续续在**《辛德勒的名单》和《真实的谎言》中多次听到《只差一步》这首曲子。心里暗暗吃惊，原来这首曲子如此深得大导演们的喜爱。即便如此，但在后来的记忆中，最深的还是在**《闻香识女人》中的这个情节。

       　仔细听《只差一步》，乐声开始缓缓低沉，如泣如诉，像一位失恋后的少女对母亲哭诉，后情调缓缓上升，略有激昂，然后抖转直下，如此再重复前段，如是者三。音乐最后，感情到达极致，乐声戛然而止。

       　如其名字，只差一步，《触不可及》。

       　乐声终了，舞台中人还未尽兴，各自回到座位，兴致来到一半便消失了踪影，那种失望想必都有体会。

       　我想这应是作曲者故意安排。

       　有些事，不能太圆满，要向生活欠点。

       　剩下的怎么办？剩下的靠你自己揣摩回味。

       　后来想想，生活中太多的遗憾多是因为在关键的时刻，少了那一步。

       　渐渐明白，在人生最成功，最失败，最快乐，最悲伤的时候，往往只是差了那步。

       　只差一步，原本是携手到老的爱情沦为了转身就是陌路，挥手便是天涯的落寞。

       　只差一步，老父最后颤颤的言语消失的无影无踪，变成了无言的告白和诉说。

       　只差一步，你享受不到爱情成功的美好，只能下咽遗憾带来的悲伤。

       　赵宝刚导演的**《触不可及》恰恰讲述这样一个悲伤的爱情故事，尽管**披着战争和谍战的外套。整部**评价起来，十分简单，这是一部爱情片，音乐片，歌舞片，当然最重要还是歌颂我党地下工作者如何伟大奉献，不屈不挠，抛弃神圣爱情的建国65周年献礼片，所以想要借此片回味电视剧《潜伏》或者**《风声.》的观众朋友可以绕步了。

       　当然，这里面有孙红雷，但真不是《潜伏》，他不是余则成，他只是一个会跳探戈的无间道，如观者所言，这部**和《风声》之间差了几十个《听风者》。当你周围都坐满了孙红雷、桂纶镁的粉丝，以及看着赵宝刚导演电视剧一步步走来的阿姨的时候，你知道，这确确实实是一部粉丝**。

       　你开头扯了这么多配乐《只差一步》是什么意思。好了，这正是我要说的，也是我会欣赏赵导的地方，因为他选择了一首我喜欢的探戈舞曲来串连好了整个故事，而那首曲子就是《只差一部》，你应该在很多**里面有听到过，可能你会熟悉，但不了解，所以现在，就静静得听我唠叨一下这首配乐，给你科普一下：

       　一段简单的`分割线：

       　提琴曲《 Por Una Cabeza 》。中文翻译名为 只差一步 —— 卡洛斯?加德尔Carlos Gardel（阿根廷探戈无冕之王） 是一首在《一触即发》，《辛德勒名单》、《闻香识女人》（女人香）、《真实的谎言》,《命中注定我爱你》、《一触即发》、《市政厅》、《甜蜜间谍》、《黑店狂想曲》、《杜拉拉升职记》、《圣诞坏公公》，《国王班底》和《情遇成都》、最新韩剧《女人的香气》及《新妓生传》第30集、《爱情是从告白开始的》第五集、《尖刀战士》17集里、**《哭笑不得》插曲中都出现过的著名探戈舞曲。

       　作者的创作背景：当时作者的女朋友刚和他分手，他非常痛苦。于是把他身上所有的钱都赌了马。 本来他买的马一马当先，但在最后时刻却被第二匹马所超过。而且只比他买的马领先了一个马头。作者当时的失意、颓废的不易言表的。于是一气呵成写成了这首《Por Una Cabeza》，中译名为《只差一步》，有人说这首曲子之所以叫《只差一步》，是因为如果伴着这首曲子跳探戈的话，永远都差最后一步（意为“永远跳不够”）。但如果完全按照意译的话应该叫《只差一个马头》。

       　一个结束的分割线：

       　有人说，毁掉一首你喜欢音乐的最好办法，就是循环往复不停听。但在**《触不可及》这里没有，因为《只差一步》这首配乐太优美了，你只能选择喜欢她，一步一步更深入的喜欢她，而无法讨厌她。而这也正是赵导执导这部**最为讨巧的地方。用这首曲子贯穿整个**，确实是导演取巧的地方，也恰恰切合这部**的主题和故事叙述。

       　回到**本身，这是一部讲述爱情的战争片，故事主人公是一位潜伏在国民党军队里的我党伟大的工作者。他隐忍，喜欢就是放肆，但他总是隐忍。从见了女主之后，他就想过着老婆孩子热炕头，农妇山泉有点田的小日子，但是从1935到1938，再到1945抗日都结束了，他的小日子的理想一直没有实现。这不到了1949，新中国就要成立了。党说，你可以选择回归，但祖国需要你，尊重你的选择。

       　“好了，火锅好了，吃点吧”。

       　这能吃下吗？作为一个优秀的党员，要时时刻刻想着为祖国奉献终身的啊，吃什么火锅啊。“替我照顾好我妹子，我要的啊。册那”

       　于是，从此两个人天涯相隔，千山万水，此经年，后会无期。

       　待我垂垂老矣，满头银发，姑娘已经远，物是人非事事休。

       　给你一张过的CD，听听那时我们的爱情。

《乘风破浪》观后感

       　当认真看完一部作品后，相信你一定有很多值得分享的收获，为此就要认真思考观后感如何写了。那么观后感到底应该怎么写呢？下面是我为大家整理的失孤**观后感（通用5篇），希望对大家有所帮助。

失孤**观后感 篇1

       　如果非要用类型片的标准来定义，那《失孤》必然是一部公路**。

       　《失孤》以“打拐”这一社会热点话题为故事主线，讲诉了一位父亲长达十四年的寻子故事。除了热点社会话题本身与影片所传达的亲情的主题，该片处处展现出“公路**”明晰的特质，无论是外在或是内核，都能看到导演彭三源对公路**的探索与尝试，看似平淡无奇，实则井然有序，这里就浅谈一下《失孤》中所表现的公路**的“经典主题元素”。

        寻找

       　公路**很重要主题之一就是“寻找”，主人公因为“寻找”而上路，他们寻找的可能是精神上的自由，可能是物质上的财富，也有可能是其他重要的东西。无论如何，寻找，是公路片中推动故事发展的动力之一。在本片中，雷泽宽和曾帅寻找的则是阔别已久的至亲。雷泽宽不远万里踏上寻子的道路，虽然他很清楚，在茫茫人海中要找到自己的孩子如同大海捞针，可是正如他自己所说，唯有不断的“寻找”，他才觉得对得起被拐的儿子。如同硬币的正反面，雷泽宽寻找的是被拐的儿子，而曾经被拐的曾帅，寻找的则是失散多年的父母，两个同样在“寻找”的人，自然在路途中产生了一种天然的默契，甚至也因为彼此对错失的亲情渴望，一种神似父子的感觉自然而然的融入在了两人的相处中，雷泽宽找到了对儿子的关怀与呵护的感觉，而曾帅也体会到了久违的父爱。其中两人在澡堂共浴的片段，让我想到了韩国**《儿子》，同样两个没有血缘关系的人，同样一段特别的父子情，此时，一个眼神一个动作足以表达出饱满的情绪。当雷泽宽看到曾帅与亲人重聚，他老泪纵横，在他眼里不仅是看到了自己找到孩子的希望，也仿佛是一个父亲在注视着自己的儿子，眼中充满爱意。

        成长

       　“成长”不光是公路**这一特定的类型片，可以说是整个**艺术永恒的主题之一。成长即是改变，唯有改变才是永恒。在本片中，雷泽宽的“成长”是显而易见的，一开始，寻找自己的儿子是他出发的唯一目的，在路途中，一路得到好心人的各种帮助，让他倍感温暖，当他看到了其他被拐孩子的家庭的寻亲信息，无私的担负起了帮忙寻亲的重任，当他提供了一条重要信息让曾帅成功找到自己家人的时候，他的喜悦不亚于找到了自己的亲身骨肉，雷泽宽的成长是从“为己”到“为人”。另一方面的成长，则体现在片尾雷泽宽偶遇僧人的片段， 当他将自己心中的疑惑告知僧人时，僧人用“缘来缘”、“缘起缘灭”作为解答，雷泽宽明白了继续寻找的意义，哪怕前路漫漫，哪怕千山阻隔，雷泽宽都更加坦然与从容了。对于曾帅，同样也有成长。他对雷泽宽说，小的时候，我害怕自己死了，没机会见到亲生父母，而现在我长大了，害怕他们死了，对于寻亲这件事，曾帅期待中却充满了疑惑，直到他遇到了雷泽宽这样一位坚定信念寻找孩子的父亲，在与雷泽宽的相处中，曾帅也更深切的理解了被拐孩子父母的心情。当铁索桥消失，竹林没了，妈妈的麻花辫也剪断了，曾帅还是鼓起了勇气回归到那个既熟悉又陌生的家庭之中，他终于可以与那个曾经的自己告别，开始一段全新的生活。

        在路上

       　“在路上”可谓是公路片最直接的诠释，故事的结尾往往如同我们的人生，一直在路上。在《后会无期》中，马浩汉依旧在路上，寻找着属于自己的人生答案，而在《失孤》中，雷泽宽也仍然在路上。这条路也许没有尽头，可能穷尽一生，而其中又不知要经过多少风雨，多少考验，然而就如片尾那广袤而美丽的田园景色，只要心中怀揣着希望，这一路将会鲜花遍野生机盎然。对于雷泽宽这样万里寻亲的父母来说，在路上，是一种“不放弃不抛弃”的态度，是始终怀着坚定的信念一路前行，有的'家庭如《亲爱的》中的田文军，而更多的家庭仍然在寻找至亲骨肉的漫漫路上，而“打拐”这件事，则更是需要大家不断坚持，永不停歇。

       　导演彭三源用公路**的框架讲诉了《失孤》这样一个极具现实意义的故事，虽然其中仍然存在表达不到位、剪辑混乱等诸多问题，但是立意明确，主题先行的《失孤》在当下无脑横行的国产**市场实属难能可贵，也让观众不仅期待更多有深度的国产**作品。

失孤**观后感 篇2

       　失孤：失了，才孤独。孤独有两方，一方是被拐卖的孩子，一方则是丢失了孩子的父母。我觉得人世间最大的痛苦之一即是“骨肉分离”，这是一个惨事，原以为进了**院自己会哭的稀里哗啦，但我没有。 说下个人对**失孤观后感。

       　这是一部克制的影片，没有刻意煽情，没有贩卖悲苦，导演的想法显然是很清楚也很坚持的，她要拍一部温暖的**，她提出了“打拐”这个社会公众，她请来了大明星刘德华以期待获得更多人士的关注，刘德华没看完剧本便应承了下来，一个字“演”。刘德华说：“这个他已经关注十几年了，但是一直没有人拍，现在终于有人要拍了，如果我来演，一定会有更多的人关注这个事，票房也不会太亏，有没有机会拿影帝不重要，只希望能帮助到更多的人找回他的孩子。这样的事，我们做一百次一千次，只要有一次成功了，也是值得的。”在这里一定要为导演、为刘德华，以及为《失孤》付出的所有人，包括买票**院看这部戏的人点赞。

       　初为导演的彭三源在**的节奏把控以及叙事的技巧上难免会有一些生疏，但这很显然是一部如《桃姐》般平淡又兼具一些幽默元素的文艺小品，是比较生活化的自然呈现；并非陈可辛那部同期拍摄抢先上映计算精确商业味十足的《亲爱的》（也是一部国产佳片）。如果你是爱看韩国影片《素媛》《熔炉》以及《亲爱的》这类颇具催泪效果影片的人，也许你会失望吧。为什么彭导要把一个十足催泪的题材拍的这么暖心，有些地方甚至还很欢快呢？为什么导演在感情上要这么克制？我想正如刘德华所饰演的雷泽宽，他在路上找了十五年，吃了多少苦，受了多少罪，也一定得到过很多人的帮助，该哭的该闹的该悔恨的该激动的想必都化作了脸上深深浅浅的皱纹和那温存善良的眼神。有时被戳到伤心处也还是会本能的情绪波动，但更多的时候是深沉默然以致有些麻木。所以，我也就明白了导演的克制内敛，她只是想鼓励这些经历了无数次失望的人，给他们一些温暖，一些正能量。

       　全片的配乐，我只能用一个字概括：特别好。在欢乐中透着一丝丝无奈与凄切，但基调是积极的向暖的。这与如画如诗绿意盎然的摄影完美的契合在了一起，也许故事有些游离有些松散，但分寸还是把握的很不错的，尤其是对一位新的女性导演。

       　影片的剧情也是很清楚的，大概分三条线：

       　第一条是吴君如饰演的人贩子那条线，我想这条线的作用大概是这样的：1、提出人口拐卖这个社会，作为一个背景，也可以说为什么会有这样一部**存在的原因，如果不存在，我们拍它作甚，又不是魔幻科幻自我意*。2、告诉我们，有需求就有买卖，有买卖就有拐卖，这就好比市场经济吧，是一个供需的问题，所以有哄抬价格也有贱卖。3、社会其实很残酷的，我们要多留一个心眼。

       　第二条是倪景阳饰演的丢失孩子的母亲，我觉得这个安排可以这么猜想：1、作为主线雷泽宽坚持寻子的一个对比，有的人丢了孩子，尤其是在初期阶段，可能会因为坚持不了，因为过分自责，一时想不开就自寻短见了，这也突显了雷泽宽寻子十五年是一种何等的坚持。2、孩子丢失对家庭的伤害是无法估量的。3、丢失孩子不是雷泽宽这么一个个案，世界上有很多的，也许就在你身边。

       　第三条也就是主线，雷泽宽寻子。其实这条线包括两个方面，一是雷泽宽寻子以及雷泽宽帮助别人寻子，二是井柏然饰演的曾帅寻母，并在寻亲的过程中与雷泽宽产生了一种如父如子的关系，这是一种情感上的互补。

       　两条副线与主线穿插，副线时间也不长，且在影片的前半段，也许是我看**多，虽然剪辑有些许生硬，但这两条副线的作用及内在的逻辑还是比较实在的，没有什么问题，也不影响我观影，对我来说，这是一种丰满，这戏本不是剧情冲突强烈推进火速的商业片套路。

       　刘德华和井柏然都奉献出了不丢人的演技。尤其是刘德华，把一个寻子十五年的农民父亲的那种谨小慎微，那种喜悦难过的得失，那种茫然的失落都演绎的入丝入扣，拿捏有度。你看他那拦车时踉跄的脚步；你看他把手轻轻搭在背后拘搂的脊背；你看他在鱼排上那期盼又焦作的眼神，渴望与害怕期望落空甚至令他怀疑了自己的判断；发寻子传单被拒绝后尴尬的微笑，以及用手小心翼翼拭被人丢在地上的传单上的灰尘，那上面是孩子的照片，他心疼啊；当曾帅把摩托车钥匙送给他时，他露出了一个慈父幸福的笑容，但紧接下来我们可以看见他眼底那不舍分别的凄凉与怅然；他与曾帅如父如子的互动是全片最温暖最快乐的地方，要是他的孩子不丢，也和曾帅这般大小了，也该是在读书的……想不到一个香港的天王刘德华居然可以把内地农民角色表演的这么好，他不是像，他就是雷泽宽，对，刘德华不仅做了一件功德无量的事，也为自己塑造了一个完成度相当之高的角色。

       　生活是一条无尽的路，你找他，缘聚，你不找他，缘散，多行善业，缘聚自会相见，只要你坚持了，你尽自己的最大力量做了，你的人生就是有意义的。

失孤**观后感 篇3

       　“这些年来，只有在路上，我才真的感觉到：我，是一个父亲。”

       　一个人，一辆摩托，一面旗子，走过了十五年春秋。——**《失孤》讲述了父亲雷泽宽为寻找自己走失的儿子而经历重重困难，却仍不放弃、坚持寻子十五年的故事。——**中，刘德华完美演绎了一位父亲的刚毅与爱子之心，让人怜悯却又心生敬意。能坚持十五年且仍不放弃，这是多么强大的毅力与多么深厚的爱凝聚的力量才能让他坚持十五年！

       　而**原型郭刚堂寻子二十四年，也终于在7月11日找到了自己的孩子，时隔二十四年，父子终相聚，《失孤》中残缺的结局终是美好的。

       　二十四年，可能只有郭刚堂自己知道他是如何走过来的。无数的辛酸与痛苦、无数的困难与阻碍，挡不住他的寻子之心。**中，刘德华吃饭时的样子，是我记忆最深刻的一幕，仅仅一个动作、一个表情便近乎完美的演绎出了雷泽宽这个失子的父亲生活的是多么的艰难。

       　即使他是孩子的父亲，在寻找一段时间无果后，放弃，也不会受到任何人的斥责，即便是良心上也不会过不去。但，凭看远超常人的恒心，他真的寻找到了几乎绝不可能再找到的孩子。这样一位父亲，值得所有人尊敬。

       　“如果看到他，请告诉我”，这可能是这个父亲在这几十年中，唯一的希望。

失孤**观后感 篇4

       　有了去年陈可辛执导的《亲爱的》，拐卖孩子这个社会议题在大银幕上重新被点燃起来。《失孤》同样如此。这部**和《亲爱的》一样，都是以主角寻找自己被拐卖的儿子为主线。《亲爱的》里在后半段加入了赵薇扮演的“拐子佬妻子”的视角，把拐卖孩子的社会问题复杂化，在上让观众陷入一种思考的困境:被拐卖孩子的家庭固然值得同情，那么拐卖孩子的家庭，说不定也有难言的苦衷呢?

       　而到了《失孤》里，除了刘德华扮演的雷泽宽寻子的主线，也有一条副线——井柏然扮演的曾帅。他是被拐卖的孩子，买他的家庭最终说出了真相，而他也开始了自己寻找亲生父母的旅程。在这条副线里，故事为我们揭露了过去拐卖故事里不常见的一面:被拐卖的孩子如何寻找生父?

       　**里，曾帅对雷泽宽说，你寻找孩子，可以大张旗鼓，到处宣扬;可我找自己的父母却不能。不能的原因有很多，和他一起被拐卖的同村青年，生活在一个物质条件优越的家庭里，他乐享其成，不愿意再去寻找自己的亲生父母。曾帅理解他的这种做法，因为万一亲生父母有了新的孩子，过得幸福，可能这些年来从未想过寻找他;又万一父母家里条件很差，要是相认了，过得不如现在的生活好呢?

       　血浓于水，这是个看上去无须质疑的事实，但当生物学上的血缘关系遭遇到众多现实问题挑战时，儿女和父母的“寻找”、“抛弃”、“相认”，都成为了一个不太容易解决的棘手问题。

       　所以，刘德华扮演的雷泽宽寻子线，在**里被淡化。自己的亲生骨肉被夺走，十多年来穿越整个中国不停寻找，风餐露宿，受过多少苦可想而之;但是这样的事情在中国实在太多，每年成千上万被拐卖的孩子，虽然残酷，但又不得不接受“这样的悲惨故事是在是太常见了”这个现状;再加上《亲爱的》里，黄渤与张译的那条寻子线已经足够凄惨，足够真实，足够有代表性，所以在《失孤》里，没有对雷泽宽的15年寻子故事进行写实描述，只是用了几个重点去点缀出雷泽宽在现实里遭遇到了种种痛苦折磨:、被殴打、被警察追、被城管追、被渔民围攻……

       　雷泽宽在寻子路上挨过打，受过饿，摔过跤，上过当，却始终没有放弃，是冥冥中亲情的召唤，也是只有在路上，才能感受到自己是一个父亲的自我救赎，曾帅则曾在找到亲生父母后，困惑于养父和姐姐的情义，对生父的生疏，这样彼此对照，就是影片对现实的思考。从东方人的情感来讲，身体发肤，受之父母，血脉深情，骨肉相连。可是当亲人离散之后，怎样面对，是像雷泽宽一样苦苦寻觅，还是凭其自然，是一道没有对错的选择题，而对于那些无法从内心深处原谅自己弄丢了孩子的父母来说，也许这没有尽头的千山万水，才是一种靠岸。

失孤**观后感 篇5

       　今天通过看《失孤》这部**，整个人就像在剧情中，一直无法控制自己的情绪，有以下几种感悟和大家分享：

       　1、在雷振宽的寻子路上，经受了种种心酸和在渔村惨遭农妇的殴打，想象到父亲是多么的想把孩子找到。所以做为我们现在父母健在的所有儿女们要感恩父母的辛苦和不容易，体贴他们，爱他们。

       　2、 当井博然饰演的孤儿帮助雷父修摩托而意外找回自己的亲生父母时，我想这就是福往者，福来的道理吧，只要我们行善，我们就会有好的事情发生。

       　3、 **结尾时似乎很多问题没有解决，只留下了佛家的缘起缘灭，我想接下来就应该是我们要做的，坚强，勇敢，慈爱传播给每一个，做有德行的中国人。

       　《失孤》——“我只有在路上，才感觉到自己还活着”。

       　片中的父亲为寻其子，历经15年…尽管依旧没有丝毫线索，可他却从未一刻想要放弃……他可能会忘了自己是谁，来自哪里，但唯一不会也不敢忘的，就是继续这条漫长而又艰辛的寻子之路…

       　《失孤》虽反应了一种社会现象，但通过主人公，更加深刻的向我们诠释了父母对子女纯朴而又伟大的爱，这种爱，让人心疼……

       　我们希望所有孩子都能在爸爸妈妈的怀抱健康平安的长大，希望每个家庭能和谐幸福，但无奈的是，我们没办法杜绝这种现象再度发生…但我们可以竭尽所能去避免……

       　当认真看完一部作品后，这次观看让你有什么体会呢？写一份观后感，记录收获与付出。现在你是否对观后感一筹莫展呢？下面是我帮大家整理的《乘风破浪》观后感，希望对大家有所帮助。

《乘风破浪》观后感1

       　昨天看了《乘风破浪》，感觉如鲠在喉，不吐不快。主角穿越到父母年代的设定有点像《新难兄难弟》，原本我还以为韩寒会借（抄）鉴（袭）这部**的灵感拍一部神作。然而本片除了男主穿越到父母年代之外，其它和《新难兄难弟》没有半毛钱关系，看来韩寒宁愿拍烂片也不会抄袭，实在是佩服。想当年韩寒遇到什么都要批评一下，终于也做了自己最讨厌的一类人。真的是天道有轮回，苍天饶过谁。

       　《新难兄难弟》是儿子不认可父亲“我为”的道德理念，梁朝伟抱着一种更加利己主义的思想穿越回当年那个经济还没有高速发展、街坊关系亲如一家的时代，他的利己主义态度一直是引起矛盾的关键，最后他终于受到父亲的感染而转变了利己主义的态度，认可了父亲“我为”的理念。

       　《乘风破浪》构造的未来是一个空空如也、毫无内容的未来；而影片搭建的过去，那个诗意的、浪漫化的90年代末小镇，也跟我们历史中真实存在的过去毫无关系。而最大的问题是，韩寒搭建的这个90年代末小镇，究竟传递出了一种什么价值，最终感召了邓超，让他原谅了自己的父亲呢？没有。看完全片很难总结出这个小镇的价值是什么。用**里的话来形容就是，这个小镇最好的地方就在于：我想静静地时候别人不会问我静静是谁，没有微信朋友圈烦我。

《乘风破浪》观后感2

       　在无不烂的片可看的情况下，《乘风破浪》可以说是一股**界的清泉。

       　还记得我跟一亲戚推荐的时候，他一脸嫌弃的说：哦，穿越的啊，的。一瞬间，我有点反应不过来。他说的不错，的确是穿越，也的确是的，但这和那些烂大街的霸道总裁文不同，这个所谓的穿越，倒是用历劫来形容更为确切了。年少的他，父亲在他眼中是爱乱发脾气、整天喝的醉醺醺的，还一言不合就打他，可以说是坏父亲的结合体，但当阿浪回到了过去，回到了他父亲的年代，才可以说是真真切切重新认识了他的父亲，亲身感受了父亲的痛苦与无奈。

       　相比于网上所说的了解父母了解子女，我更倾向于眼见不一定为实。孔子当年带弟子周游列国,在陈蔡一带地区因病受困被阻,不能前行,已有七天时间没有尝过米饭的味道了。这天中午,他有一个叫颜回的弟子出去讨了一些米回来煮稀饭。当米饭快要煮熟的时候,孔子看见颜回居然用手取锅中的饭吃。他故意装着没看见,当颜回走进来请他吃饭时,便站起来说道:刚才孟李祖先告诉我,食物要先献给尊长才能进食,岂可自己先吃呢?颜回说:我没有先吃啊!孔子说:我刚才亲眼看见你在锅里抓饭吃,难道有吗?颜回听了才恍然大悟地说道:原来说的是这事。老师,您误会了,刚才我拿开锅盖时,突然从屋顶上掉下一块尘埃来,落在锅里。我立即用手把那块被弄脏的米粒捞出来,本想扔掉,又怕浪费了,就把尘埃去掉,吃了那块脏饭。孔子听了感慨地说道:哎,原来眼睛也有不可靠的时候!圣人的眼睛尚且看不到实相,何况我们?

       　因此，我认为不应以自己的主观来判断一件事情，站在客观的角度，思考他人的立场，才是我们应该学习的。

《乘风破浪》观后感3

       　在无不烂的片可看的情况下，《乘风破浪》可以说是一股**界的清泉。

       　还记得我跟一亲戚推荐的时候，他一脸嫌弃的说：哦，穿越的啊，的。一瞬间，我有点反应不过来。他说的不错，的确是穿越，也的确是的，但这和那些烂大街的霸道总裁文不同，这个所谓的穿越，倒是用历劫来形容更为确切了。年少的他，父亲在他眼中是爱乱发脾气、整天喝的醉醺醺的，还一言不合就打他，可以说是坏父亲的结合体，但当阿浪回到了过去，回到了他父亲的年代，才可以说是真真切切重新认识了他的父亲，亲身感受了父亲的痛苦与无奈。

       　相比于网上所说的了解父母了解子女，我更倾向于眼见不一定为实。孔子当年带弟子周游列国,在陈蔡一带地区因病受困被阻,不能前行,已有七天时间没有尝过米饭的味道了。这天中午,他有一个叫颜回的弟子出去讨了一些米回来煮稀饭。当米饭快要煮熟的时候,孔子看见颜回居然用手取锅中的饭吃。他故意装着没看见,当颜回走进来请他吃饭时,便站起来说道:刚才孟李祖先告诉我,食物要先献给尊长才能进食,岂可自己先吃呢?颜回说:我没有先吃啊!孔子说:我刚才亲眼看见你在锅里抓饭吃,难道有吗?颜回听了才恍然大悟地说道:原来说的是这事。老师,您误会了,刚才我拿开锅盖时,突然从屋顶上掉下一块尘埃来,落在锅里。我立即用手把那块被弄脏的米粒捞出来,本想扔掉,又怕浪费了,就把尘埃去掉,吃了那块脏饭。孔子听了感慨地说道:哎,原来眼睛也有不可靠的时候!圣人的眼睛尚且看不到实相,何况我们?

       　因此，我认为不应以自己的主观来判断一件事情，站在客观的角度，思考他人的立场，才是我们应该学习的。

《乘风破浪》观后感4

       　《后会无期》作为一个诗朗诵“**”，豆瓣评分是7.1。我觉得挺扭曲的，拍的垃圾的时候瞎鼓励，拍的挺好的'时候说人家抖机灵；讲了一个垃圾故事的时候“金句”满天飞，讲了一个好故事的时候质疑人家是否每个笑点都有意义，阅读理解做多了吧？

       　再说**，我觉得吧，《乘风破浪》画面挺好，配乐挺好，立意挺好，故事挺好，演员们也演的挺好。至少我看完对这个浪漫主义的90年代小镇心生向往。

       　从20xx年回到1998，**的人物设定特有意思，观众和邓超一样，是已知现世结果的过去时代的旁观者。董子健的马化腾也好，李荣浩的房地产商也好，囤BB机开录像厅的青年彭于晏也好，种种人生都裹挟在所谓的时代洪流里，最后有人成功有人发迹有人失意。但是不管是成为新世界成就者还是被新世界吞没，青年人热爱和追逐未来的姿态都何其相似，渴望鲜衣怒马快意恩仇。悲剧在这里变成了会心一笑，因为这份执着多傻啊可又多可爱。大概每位不善言辞甚至暴躁的中年父亲都有这么所向披靡的青年时代，所以还真别瞧不起“情怀”。

       　另外也很喜欢的父子和解的感情线。总觉得《乘风破浪》和《降临》这一点挺像的，不管是可以回望过去还是可以预见未来，主人公都没能改变人生的轨迹，能做的只有理解与和解，然后更温柔的对待家人和生活。大概是因为生活故事从来都不是一个点，而是连接着过去和未来的一条线

       　最后说句废话，我就是传说中的主页一片空白的打五星的新号，比《乘风破浪》好的**断然是数不胜数，但唯独这篇忍不住写了影评，就是因为看到那么多迷之优越感的一星，觉得想发点声替韩寒说两句。硬要说我们是水军的话，可否告知水军去哪里领钱？

《乘风破浪》观后感5

       　上周，韩寒在微博上发文：“邓超就是演彭于晏他儿子，赵丽颖就是演彭于晏他女人，至于赵丽颖是不是邓超他妈，我不剧透。”此前《乘风破浪》曝出的众多物料，都让人猜不透邓超、彭于晏、赵丽颖之间的谜之“三角关系”。而此次发布的预告片里，彭于晏和赵丽颖举办婚礼，邓超是司仪，并为两位新人送上了最真挚的祝福。哪料“三角关系”再度陡转，赵丽颖主动“勾搭”邓超，邓超则看起来“欲拒还迎”，观众不禁为这一幕捏一把汗。究竟会发生什么呢?

       　此次曝光的终极预告埋伏众多笑料，密集地刺激观众神经。邓超、彭于晏因为一声“爸”，裤子双双掉到地上，让人忍不住羞涩捂眼。而亭林镇一霸李荣浩，似**《教父》里的老大，烟雾吞吐之间，大佬派头十足，哪料邓超挑衅，“喂，敢不敢睁开眼睛。”被戳中命门的李荣浩立刻“崩坏”，“我特么已经睁到最大了!”网友看后表示边笑到挠墙边心疼李荣浩：“人艰不拆啊，好想送李荣浩去韩国开开眼界。”

       　作为《乘风破浪》发布的第二支预告片，终极预告彻底暴露“燃情喜剧”的本质，邓超、彭于晏“父子兵”带头勇敢对抗**中的反派组织，“笑”果十分显著，再回观早前发布的定档预告，让人泪目的兄弟义气，热血、燃情!韩寒的幽默基因根植于《乘风破浪》，彭于晏那句：“男人至死是少年。”更是一语道破韩寒**中的两位男主角的角色精神，相信《乘风破浪》是一部有笑有泪、绝不流俗的燃情**。

《乘风破浪》观后感6

       　这次寒，我并没有像以往一样出去旅游，而只是看了三场**——《乘风破浪》、《功夫瑜咖》、《西游记之伏妖篇》，其中我最喜欢看《乘风破浪》。

       　《乘风破浪》主要讲的是：赛车手徐太浪从小就喜欢赛车，他的父亲却极力反对。但经历了一次次的比赛，他在一次比赛中实现了一直以来的赛车梦。为了让父亲更相信自己，在比赛结束后带着他父亲上了赛车，却在途中遭遇了，在昏迷中，他穿越了，回到了自己父亲的时代，他见到了生下他，因为产后抑郁而跳楼自杀的母亲，见到了父亲的朋友，以及父亲为何在母亲怀孕时入狱的前因后果。

       　也正是因这次穿越，他和他父亲消除了之前的矛盾。

       　虽然这部**最开始因为有自己的偶像才去看的，但这部**十分让我感动，一个儿子在张已经模糊的照片里终于见到了自己的母亲，那种心情会是多么震撼和欢喜啊！

       　先前他一直认为是自己的父亲害死了母亲，可事实并不是如此。穿越后的他才知道父亲和母亲的感情是多么深厚，而死对母亲来说是一种解脱。

       　虽然这是一部让人既觉得荒诞，又觉得伤感的**，有人觉得不是部好**，但我依旧喜欢。在我的生活中，我也曾抱怨过父母对我的学习要求太高，但是现在回想起来，那也是父母对我的一种爱，一种特殊的爱。

       今天关于“后会无期观后感怎么写”的讲解就到这里了。希望大家能够更深入地了解这个主题，并从我的回答中找到需要的信息。如果您有任何问题或需要进一步的信息，请随时告诉我。